大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于为什么选择白石大学专业的问题，于是小编就整理了2个相关介绍为什么选择白石大学专业的解答，让我们一起看看吧。
白石是什么？
洁白的石头；传说中的神仙的粮食；枳椇子的别名；矿物：白石是石英的俗称
(1).洁白的石头。《诗·唐风·扬之水》：“白石凿凿。” 明 吴炳 《情邮记·正名》：“逶迤周道费驱驰，白石清泉付与谁？”
(2).传说中的神仙的粮食。 汉 刘向 《列仙传·白石生》：“ 白石生 ， 中黄丈人 ***， 彭祖 时已二千餘岁……尝煮白石为粮。” 唐 韦应物 《寄全椒山中道士》诗：“涧底束荆薪，归来煮白石。” 宋 苏轼 《独酌试药玉滑盏有怀诸君子》诗：“鎔鈆煮白石，作玉真自欺。” 清 恽敬 《说仙》三：“白石之説累变而益陋，黄庭之説屡迁而益诬。”
(3).枳椇子的别名。 唐 苏鹗 《苏氏演义》卷下：“枳椇子，一名木餳，实形拳曲，花在实外，味甘如餳蜜也，一名树蜜，一名木实，一名白石。”
白石是石英的俗称。
石英，地质学专业术语，一般指低温石英（α-石英），是石英族矿物中分布最广的一个矿物。广义的石英还包括高温石英（β-石英）、柯石英等。
石英主要成分是SiO2，无色透明，常含有少量杂质成分，而变为半透明或不透明的晶体，质地坚硬。
石英是一种物理性质和化学性质均十分稳定的矿产***，晶体属三方晶系的氧化物矿物。石英块又名硅石， 主要是生产石英砂（又称硅砂）的原料， 也是石英耐火材料和烧制硅铁的原料。
徐悲鸿与张大千的书法都是魏碑书法，但是风格为什么有很大不同？
感谢邀请：
张大千和徐悲鸿，都是名满天下的大画家，他们的画作为中国美术史增添了浓墨重彩的一笔。如果说书画同源的话，他们涉猎书法也不算是跨界，但就两位美术***来说，他们的书法与绘画比，那还是有很大的差距。术业有专功，人的精力是有限的，天赋秉性也是不同的。虽然说两位***对书法也有习练，而且同出魏碑风格，但个体差异是再所难免。
徐悲鸿在《自述》中曾谈到：他早年在康有为门下学习书法，曾数遍临习过《经石峪金刚经》、《爨龙颜》、《张猛龙》、《石门铭》等碑拓。魏碑，尤其是对《龙门二十品》，他更是赞赏有加，反复临习揣摩。
徐悲鸿的书法很大程度师承了康有为的魏碑风格，书写中兼有行草书的笔法，结体宽博大方。减少了魏碑的刚硬厚重，多了几分轻灵洒脱，温文尔雅中平添了宁静内敛之气。可能是受西方美术线条训练的影响，他注重了线条的质感，也较好的掌握了节奏的韵律。应该客观地说，徐悲鸿先生的书法远没有达到他在绘画方面取得的那么大成就，虽然用功之深，但我感到可以归到名人书法一类。如他的一些字的结体和笔画的质量还没有达到书法大家的水平。
张大千的书法顷向北碑风格，突出体现飘逸、古拙、厚重、秀清、劲健的书风。据张大千先生自己所说:“二十岁归国，居上海受业于衡阳曾夫子农髯，临川李夫子梅庵，学三代两汉金石文字，六朝三唐碑刻”。
张大千性情豪放不羁、风流倜傥的个性决定了他作品风格强烈的抒***彩，这不仅反映在绘画上，而且反映在书法上。大千先生的用笔之所以如此精到和个性化。由于他长期的绘画实践，对线条质量在绘画的作用有了更深刻体验，这也形成了他自己对书法的一家之言。他说：“笔法的要点，要平、要直、要重、要圆、要转、要拙、要秀、要润，违反这些要点那就是不妙。用笔要中锋做主干，侧锋帮助它，中锋把体势建立起来，侧锋帮助它，中锋把体势建立起来，侧锋来增加它的意趣。中锋要质直，侧锋要姿媚。湿笔要重而秀，渴笔要取苍润，用笔要明润而厚重。不可灰暗而模糊。”“要在刚劲快利中求柔美谐和，柔美谐和里要有刚劲快利，在柔美姿媚中找求刚强中正”，“下笔一定要有遒健、圆劲，生动的意趣，一直连绵不断，行笔要快而速，不可迟缓。”这就是大千的用笔笔，让人享受到辩证而又和谐统一的美。这些也是我们今天在书法学习和习练中可以借鉴的富贵经验。但从张大千先生的个别作品看，有些作品笔势变化较少，用笔质感不强，形态过于枯燥，有些没有贯彻他笔力强劲的风格。
到此，以上就是小编对于为什么选择白石大学专业的问题就介绍到这了，希望介绍关于为什么选择白石大学专业的2点解答对大家有用。
